1 ) Our love can put an end to this fucking world
当由塚本晋也扮演的钢铁男与同样变成钢铁男的男一号最终融为一体的时候,先前的复仇似乎变得莫名其妙。
塚本晋也既扮演了钢铁男的始祖,又不放过任何一个表达自己确实是有远大理想的铁血男儿,他手臂挥舞,指向天空:
让我们把这个世界都变成一堆废铁吧!
我们可以用爱来结束这个世界!
这是影片的结尾。我在想他想结束一个怎样的世界?
事实是,即便不用导演出手,这个世界在他眼里已经宛如“一堆废铁”。影片中粗颗粒的黑白画面,晃动不安的镜头,快速的画面切换都预示着这一个惶恐不安的世界。废墟,工厂,轰隆隆的音乐,因恐惧而放大的瞳孔,猛然喷射在镜头面前的血渍,追杀,死角,变形。哪里有一点美好的东西?
影片中最为美好的勉强说来可能是能算是男一号与妻子在家的那场血性方刚的性爱,这也是男一号在变身前的最后一场正常性爱。他的身体开始部分变形,而他仿佛已经预知到了这一切,用尽全力享受妻子的身体,直至连妻子的挑逗都发出凄厉的金属声,丝丝搅如神经。
最先完全变形的是阳物,一点也不在意料之外。男一号的阳物变成快速旋转的锥子,妻子由爱怜变为惊恐变为反抗最后竟在恍惚中迷恋起这钢铁阳物,直至铁锥将她由下绞得血肉横飞。
影片的前三十分钟在妻子的死亡中结束,也是全片最为精彩的部分。暴力,性,恐惧,噪音,死亡的主题已经淋漓尽致了。待到塚本晋也正式出场不过是顺水推舟的进行着故事的下半部分。
如果说影片前半部分给我们留下了众多谜团,比如地铁中变身的女人,睡在金属堆中的男人,野外的交欢等,那么后半部分对所有谜团的解释原来只是一场由车祸引发的复仇。男一号与妻子开车撞死了塚本晋也扮演的男二号,并驱车将奄奄一息的伤者丢在野外,而妻子在濒死的眼神的注视下燃起欲望,与男一号在野外云雨起来。而伤者在奇怪的情绪下变异成钢铁男前来复仇。
起因缘由看来有点小儿科,但值得推敲。
肇事者所用的工具为汽车。这似乎可以同人变成金属并吸收其他金属并具有腐蚀世界的能力相联系。这也就是为什么在影片最后钢铁男与男一号最后融为一体而并非将其置于死地。钢铁男要报复的并非具体的人,而是这个世界。
钢铁男在变成前目睹的那一场交换。男一号的阳物变形,最后的决斗中阳物变成硕大的旋转的金属,竟成为致命的武器。男性的阳物在塚本晋也的电影里不是仅仅做爱的工具,而是被扩大到生死攸关的杀手锏——仅仅拥有钢铁般的身体还不足够,一个无敌的阳物才是最重要的。
留在最后变形的是大脑。钢铁男反复强调的是只要男一号的大脑变成金属,他就完全的异化了。这似乎是为人性保留的最后一方寸土,但在影片中无疑是被弱化了。
作为工具的女人。地铁中无辜被卷入事件的陌生女子成为第一个被牺牲的对象,她只是一个工具,在对男一号的追杀中完成变形的前奏。而由藤原京(不得不说这个女人,在次片中除了演员还担任了化妆、摄影等角色,并且还出现在塚本另一不名不见经传的电影中,而在此片中给我印象最深的也为此女)扮演的妻子绝对是给影片增色不少,那她黑影重重的下眼皮,如枯死一半的头发,在爱欲中挣扎,纵使男一号对其百般留恋,也不过在对金属的恐惧与欲望中结束了生命。女性在《铁男1》中只是用来润色的配菜,完成大业的还是男人。
此片让塚本晋也成为cult界的一颗新星,三年之后塚本又续拍了《铁男2:血肉横飞》,但在第一步影片中那中阳刚血性与工业美学难以模仿,之后此片搁置了十几年之久,直在2009年塚本才又胆战心惊的推出了无论是形式还是内容都更为美国化的《铁男3:子弹男》。这是否只是一次“国际化”的讨好,拭目以待。
ephemeral
2009/09/25
2 ) 自由女神像
雖說不是所有日本電影都會表現明顯的政治傾向,但鐵男似乎可以在這個方向理解
影片的最後,巨大的合成獸高舉槍支的身影,‘用愛毀滅世界’,似乎暗喻著用金屬攪亂世界的米國
被金屬棒痛打得毫無還手之力的童年,金屬喻示了傷痛與力量,於是這個恐懼又崇拜金屬的民族將金屬植入了血肉,開始了異化的起點
但是,這些都不重要,主旨還是人的異化吧(笑)
其實看的不是很明白
沒有感覺很瘋狂(雖然狂氣),也不屬於克制下的洶湧,雖然cult但是空虛,有點頹喪?或者是我觀看電影的狀態影響了我的評價…
3 ) 无聊的片子 无聊的隐喻
这是导演空洞的想法
让人厌恶
毫无意义的手持 镜头组接
狗屁手法
无聊的片子 无聊的隐喻
4 ) 铁男与死亡密码
我打分还行,是因为我太平凡了,无法理解鬼才导演的表现.
铁男1与死亡密码(德国电影)还真的很像. 妄想, 恐怖, 变异, 自残伴随着闪断式的镜头贯彻全篇.
最最最纠结的场景都是地铁里,好在上海地铁没有空的时刻.
两部看到最后都没有耐性了,看来我是很主流的青年啊.
5 ) 无聊的片子 无聊的隐喻
无聊的片子 无聊的隐喻
镜头做作 故意的摇晃 与造成超现实
人物的无聊 好像故意在弄一些造型
~
6 ) 来吧,来吧,相约98
这个世界,即使你再循规蹈矩,或者向命运抗争拼搏,或者做困兽之斗,都难免遭遇她的腐蚀,难以摆脱。说道中国一文学巨作《废都》中所指代的“破缺”,我想是指生命,对命运无指望虚妄而不以争辩的生存下去。这就是难以寻摸的理由吧。这部电影所表露的话题,也就是“Come on”。有句话说的很好,恐怖是神赐予人来最好的礼物。这电影TMD就是一个恐怖片,在不尽的惊悚和诧异中,一步一步走向不可蜕变的深渊真实。这部电影与石田微也的画作有很大的相似之处,冥冥中无法摆脱的境地。或许说世界根本不存在偶然,对于我们个人而说都是命中注定。事已至此,不必难过,好在天无绝人之路。“人定胜天”似乎降了半旗,但依然是风中旗浪中鱼,依然徘徊者激荡着,周而复始,回到生命的开端。与自身达成协议,Fucking world。
世界对人得影响从来都是改变形式,而内容依旧。电影的开发时间和背景,都不重要了,现在当下。电影中也存在复仇的意味,畸形的辨认心理,不悲观不乐观世界把人给模塑了。兵戈之象,狰狞之意,很TM真实。
他不是被触发营造了的蜘蛛侠,也不是被事故而塑造的绿巨人,此部影片带来的冲击激烈意识针刻像烈酒,也像昂贵的药物,立竿见影。而《变蝇人》的场景叙述就偏为舒缓翩翩。由此开始乐意看待恐怖片所带来与伦理片不同的人生真谛之艺术展现。
7 ) 灵魂钢铁
寓意根本无所谓,艺术本身就是最直白的表现形式。
桥段中,眼镜男应和着工躁摇头扭腰,黑白画面高调粗糙,加上故意造出来的噪点,像极了日后欧美那些大牌工业乐队的MV。
翻过一本叫做《玩铁》的书,介绍的是金属雕塑艺术。庞大而坚硬的钢铁在如此脆弱不堪一击的人类手中被塑造成型,多么不可思议,何况有一天,他们忽然具有了灵魂——不是那种徒具人形的机器人——嚎叫着要把世界变成钢铁的世界。
http://www.douban.com/review/1294196/
恐怖恐怖恐怖
喜感~
Cyber goth宣传片:身体改造需谨慎,弃尸逃逸不可取;害人害己被爆菊,基情大战来合体。
够变态, 就是镜头晃得我眼睛痛
金属、性、汽车,相比柯南伯格,这部片也许才是《钛》的真正先祖
坚持了五十分钟,终于,睡着了。
ML前看很影响质量
并不能理解的很透彻
造型真变态,配乐真不赖。金属兽大战钢铁男。
太喜欢这个电影的风格了、厚重的工业感、废墟感、貌似还有的哥特的成分、快速的剪辑、配乐也很到位、整齐的鼓点、一切配合的都是那么恰当、虽然造型现在看起来有点恶搞、但是在那个我还没有出生的年代、这不NB么、
名声响噪啊
肮脏、混乱、变异!对人类身体的变态摧残是这个影片最恶心的地方。声音的设计很用心,出现了各种金属制造出的声响。造型也很强!
非常接近我想象中的末世,到了某个阶段人再也无法被外载物理冲击杀死,他们只能从内部膨胀自我毁灭。疾走定格迷幻电子乐异常怪鸡,黑白画面不稳定镜头混乱癫狂,金属摩擦音,特写肢体切口,变体与销毁共生的状态。现代工业丛林中的一枚硕大阳具,用精液粉刷出新世界。
归类为工业重口味电影
日本变形记,实际上男猪脚是被四个现代化爆菊了!铁男铁女铁钻头,猛压猛挤猛出油!【看完了才知道这么腐啊。。。。】
简单粗糙的黑白影像冲击力极强。张弛有度的节奏变化和凌厉无比的快节奏段落,使得晦涩的主题并不显枯燥沉闷。冰冷的金属机器和炽热的肉体欲望相互交织,竟引发出奇妙的观影效果。
神經線、銅線、管線、電源線、電纜線......越來越大,越捆越多,越纏越亂,彷彿不將整個世界纏入其中勢不罷休。
是片儿太装蛋还是我太肤浅?
充斥着工业机器的嘈杂和金属的碎末。但造型和配乐太雷人了……
如果电影如音乐,这绝逼属于math rock,这些实验电影的二货都喜欢用鸡巴表现力量,日本电影的街道定格也是通病,看着一群傻逼穿着道具服装真情投入痛苦对杀时,嘲笑这“深邃无比”的思想