一路书香第一季

去绍兴那集，才知道还有绍剧。越剧，绍剧之区别：

越剧长于抒情，以唱为主，声音优美动听，表演真切动人，唯美典雅，极具江南灵秀之气，多以才子佳人题材为主。

绍剧的出现早于越剧，其唱腔昂扬顿挫，高昂激越，多为绍兴男子喜欢，题材往往涉及为国为民，侠义忠烈，多带些悲怆复仇的色彩。

绍剧也就是鲁迅先生文章里的社戏。

我也忍不住评判下，流于形表看其确实涉及文化的东西有些许难以启齿，就像很多评友所论。

但从另一个角度来讲，也许是制片人的一个信念，如同宋刘彝所说："读万卷书行万里路"才会有"下笔如有神"的惊鸿之作。千家文只有在不同的生活背景、方式、时代环境……才能得到它充分的价值。

至少在我这可以这么解释。不可全盘不定，里面还是有很多待之神往的人文。 就陕北之游来说，在看《平凡的世界》之时只是当做一本有营养的文学著作来看，真的没有想到书中的描写风俗与现实的本地风俗如此接近。路遥写的确是从身边而起的一种文学生活，原型逼真，感悟颇深。信天游的朴素、剪纸的巧妙、天下第一鼓的豪迈……太多过与真实的文学，确实给了我一些眼前一亮的感悟与欣喜。

曾经看过一篇关于象的生活版图。周之际，象还可以南伸至云南甚于之下，北亦可至之北，现在的中国版图放在当时或许我们可能哪天进入山林看见这种可能一辈都不会亲眼见之的稀奇。然而，随着朝代不断更替，文化不断繁生，文明不断进去，它们的生活版图也像极了海岸线一再而再朝北推移。行至清朝，象的生存空间已经差不多被人类的贪婪所猎尽，当然就不用在说我们的今天了。所以，在看到西双版纳的大象保护区，我很想说："迟了"，不过好像没那么迟。其实也正是与之前所看过的文章接轨才有了所谓的"感悟"吧。

古人骚客，仁者乐山智者乐水。也许此是，绍兴的人文气息才扑面而来。一度想过，抚琴桃花下、水袖如蕊开，又或瀑布亭下望银河、提樽赋诗笑九天，还有采菊东篱下、悠然见南山……固然向往然却都难以比得曲水流觞的意境。阴历三月三祭祀过后，王羲之邀好友溪水边席地而坐，上游飘下温酒的殇碰到谁的溪边谁便作诗或罚酒……欢声笑语，句句诗飘然跃纸。最后成就了以37首诗词为代表的兰亭集，更成就了仰观宇宙之大，俯察品类之盛的兰亭集序。我就想，这也太会玩了吧！比什么美人摇琴、竹下畅酒……好的太多，甚至竹林七贤也不过如此罢了吧。

这只是我的些许心之悟而已，需要学习的地方太多。时怀谦心，常慕大者吧！

冲着窦文涛来看这节目，看了两期有些失望。

一开始我看宣传稿上写的“首档创新形态文化探寻节目《一路书香》”，我还以为是围绕着书籍来讲文化。但是第一期看得我真是一脸懵逼。书香怎么成地瓜香了？文化探寻在哪呢，走一圈余光中故居就是了？创新点在哪呢？……这里还得说说余光中一事，因为12月14日这位大师逝世了，我没法不将这事和节目联系起来。节目组是提前知晓余光中老师病重吗？想想都觉得是个不错的选题呢，拜访已故大师的生活的地方，尽管说节目是在这事之前播出的，但是……嗯……

说回正题。第一期一直提乡愁，前面几分钟莫名其妙地在博物馆前聊天，任贤齐讲自己的一些对余光中的想法，以及自己在台湾的经历。前面还好，和书和文化是有关联的，像窦文涛会问任贤齐“台湾孩子对余光中的印象”，会说类似“简单的东西往往共鸣特别广”这样总结性的话。

到了故居，节目请了余光中7岁回泉州时相见的一个儿时玩伴。这人找得好，只是好像没能说出点什么，这个和提问者的问题也有关系。问得不好，答案自然也不会太有价值。到后面风格就更诡异了，居然做起了地瓜干！简直成了美食节目呢！结尾部分还是稍微挽救了一下，三个人坐在一块聊亲人、思念，但是还是挺尴尬的，我看他们吃饭时老伯老姆的那个神情啊，真替他们难受。

第二期比第一期好。他们仨继续在泉州晃荡，走进泉州的蟳埔村，和观众介绍了当地的一些文化特色，例如“蚝宅”、蟳埔女头上戴的“头上花园”、挽面、蟳埔女下海捕捞等，还是学到了一点东西。

但怎么说呢？我觉得首先从一个节目的名字基本上就应该可以看出节目的定位，从这两期来看，节目组可能是选择一个城市里的文化特色和地方做探寻，这其实是和书没什么关系的。当然，人家可能只是想借“书”来讲“文化”，来体现这是个文化节目，但肯定会有人和我一样误解含义而感到失望吧。

另外，电视文化节目长期以来都是比较保守和单调，我感觉《一路书香》依旧落入俗套，没有什么“创新”。虽然是在现实社会中讲文化，但是历史占比大，现代文明和传统文化结合得不够深入。作为观众，我很想知道某种文化的来源、现在和以往的差别等。最关键的是，不像多年前汪涵的《非常靠谱》，选择中国姓氏来做选题，《一路书香》选的还是普通的、被做过很多次的领域，科普的内容也不深入，告诉观众有这么个东西就基本完事，颇像是主持人变身导游带观众线上旅游了一番。这也导致节目整体娱乐性强过文化性，电视文化节目应当找到文化和娱乐的平衡点，高姿态地介绍文化也不好，但是这么休闲地推广文化也不成。文化应该是节目核心，娱乐是一种表现形式，要雅俗共赏。

尽管主持和明星嘉宾都是很日常地在聊天，但是感觉如果能再有趣、调侃一些就好了，看了许久仍不觉得被吸引。可能是我这个文涛迷被他过往的节目形象套住了，真的觉得文涛值得有更深度的交流，这种到处走走看看、家长里短的谈话可以少一些。

第一集播出后，根据网上的反馈，节目的关注度果然不低，应该达到了预期，然而评价却并不像《圆桌派》推出时那样“好评如潮”。虽然豆瓣上还没有显示出节目的评分，但从网友的评价情况看，评分应该在7分左右，远比不上两季《圆桌派》分别获得的8.9和9.2的高分。

所以为什么呢？在我看来，主要原因在于多数观众还是怀着一份看“锵锵”的期待去观察这个新节目的。因为这是“锵锵”停播后文涛的第一次亮相，而文涛的公众身份即是“脱口秀主持人”。

在官方的介绍中，这是一档“创新形态的文化探寻节目”。所以它的特点在于“创新”，并不能被归类为某一类电视节目。它既不是脱口秀（如《见字如面》），也不是真人秀（如《爸爸去哪儿》），更不是纪录片（如《客从何处来》），而是他们的混合体。文化探寻的主题让它有了人文关怀，而旅行和生活体验为主的内容给它带来了娱乐性，作为“锵锵”主持人的窦文涛又让聊天这个本行成为了节目的亮点。所以我说，他们三个人只要坐下来，就变成了移动版的《锵锵三人行》。

此外，还有其他一些感受。

首先，赞助商的阵容给了我第一个惊喜。作为一个以读书为主题的非综艺节目，能够在市场上获得如此多的关注和认可，并且在深圳卫视黄金时段播出，实属难得。当然其中最重要的原因在于“窦文涛”这个品牌的价值，不只因为他在《锵锵三人行》里19年所积累的观众人脉，还因为《圆桌派》的热播，向市场证明其实他并不只是小众群体的偶像。

《圆桌派》不仅是“看理想”系列中最受关注且播放量最高的节目，《圆桌派2》还在不久前被《新周刊》评为了“2017年度最佳脱口秀”。《圆桌派》的成功，在很大程度上源于对《锵锵三人行》节目形式的复制，只是由三个人变为了四个人，甚至嘉宾阵容都与《锵锵三人行》相差不大。在话题方面，《圆桌派》选择了另辟蹊径，没有紧跟时事热点，而是向生活方向倾斜，这样便吸引了更多年轻人的目光。再加上精心的布景、独特的拍摄手法以及对氛围的营造，共同把《圆桌派》打造成了独一无二的文化盛宴，节目的真实、幽默、有深度给观众带来了惊喜。聊天的确是人民群众最喜闻乐见的文化传播形式，也很难找到另一个同类型的节目，至今也没有出现。

不过《一路书香》旨在“走出去”，就很容易变成“生活体验类真人秀节目”。从第一集来看，的确有些像。体验环节要做的出彩，就要有好的策划和导演，就是使情节生动，如果没有好的情节，至少要有擅长即兴发挥的演员。从第一集来看，节目组策划的体验情节故事性偏弱，刻意增加的“挑战”又因极易完成从而使体验失去了部分真实感，也很难达到吸引观众眼球的目的。为什么大多数体验类节目都设置有比赛环节，甚至不断给嘉宾出难题，就是为了增加节目的悬念和戏剧性，以免变得过于平淡，如同真实的生活一般。而第一期实在过于平淡了，这一点当然也与三位嘉宾的临场表现有关。三个人都不是演员出身，难免会有些拘谨，张星月表现得最为明显，常常无所适从，不过相信几期之后会进步一些。

另外，第一集被吐糟比较多的是后期制作。后期增加的动画效果包括弹幕未免有些低龄化的感觉，其实是为了突出轻松诙谐的气氛，这里采用的却是一般真人秀的技巧，而忽略了节目的主旨和受众的期待，于是产生了不小的违和感。

第一集里，“体验”的成分大于“聊天”，体验部分不能算成功，但相比之下，最好的部分还是聊天。在三个人的谈话中，文涛依然是引起话题和掌控节奏的那一个，高超的聊天技巧、丰厚的知识积累和人生阅历也能够从谈话中清晰地体现出来。那个《锵锵三人行》里的窦文涛，那个“国内最好的谈话节目主持人”，此刻就在这里。

遗憾的是聊天场景并不多，毕竟这不是一档谈话节目。从第一集观察来看，后续节目应该会延续这样一种形式：以一本书为缘由，前往一个地方，追忆一段往事，再体验一些生活。

第一季共十集，虽然难免有失望，但我相信你会和我一样，不会因为第一集就放弃了它。有时我们对某个人事物感到失望不已，或许只是因为自己的期望过高了。这是文涛的第一个非脱口秀节目，很开心看到他做出了新的尝试。未来我会拭目以待！

第一集

5月26日，由万燕传媒、凤凰网、深圳卫视联合出品的原创户外文化类综艺节目《一路书香》在北京举办了专家研讨会暨第二季启动签约仪式。与会专家和领导就这档“有温度、有格局、有底蕴”的文化类综艺节目给予了高度评价，对彰显文化自信具有重要的现实意义。

作为一档创新形态户外文化类综艺节目，《一路书香》倡导“知行合一”，旨在通过行走与深读相结合的方式，解读经典，传承优秀文化。会上，与会专家、学者就《一路书香》的创新性形式、人文关怀、价值追求等方面给予了高度评价。

中国作协全委、影视文学委员会副主任范咏戈称赞道：

“《一路书香》把山川形式和当地的文化根脉结合在一起，把名著、经典以创新的形态彰显文化自觉，让人入耳、入心、入目。《一路书香》，我觉得这一步迈得很大。它看起来是一个创新的形式，实际上我觉得是一种文化关怀的内涵。因为在这种情况下，做电视文化节目，还是比较难的。一个是我们现在多元的价值观形成的判断障碍；第二个是选择的困惑；第三个是收视的挤压，在这三重压力之下，《一路书香》能够寻找一条突围之路，我觉得特别不容易。”

以行践闻

文化类综艺节目“在路上”

近年来，文化类综艺节目火爆荧屏，收视、口碑屡创新高，为观众带来了更多荧屏选择。但这只是文化类综艺节目回归的开端，探索更多的综艺形式，挖掘更深的文化价值任重而道远。

文化类综艺节目在带给大众更多娱乐选择的同时，形式单一、体验抽象难免造成大众的审美疲劳，鉴于此，一档创新形态的户外文化综艺节目《一路书香》应运而生。如何兼具文化底蕴与综艺趣味，做到“知行合一”，成为了《一路书香》的创新关键。它不再拘泥于书本知识，跳脱出“演播室”桎梏，一边读书，一边行走，真正做到“读万卷书，行万里路”。

清华大学影视传播中心主任、教授、博士生导师尹鸿表示：

“《一路书香》有情怀、精制作、敢创新，其中以人为载体是一个很好的选择，他们能够很好地把握尺度、趣味性、知识性，引导更多人去爱文化，去关心文化，去了解文化。对于观众而言，它不仅为其提供了新知识，而且对他的人生境界、艺术境界，都会有一定的提升。读到、看到不如走到、听到，它把体验放到了一个很重要的位置上，带我们亲自去体验文化艺术。它帮助更多的人去阅读，去关心，而且真正做到理解艺术创作背后的情感”。

节目第一季由窦文涛、张星月担任常驻嘉宾，邀请演艺界、文学界等各界嘉宾，用脚步感知广袤土地的厚重，用心灵勘探名著背后的风土人情。通过行走与深读结合的方式以书会友，《一路书香》在快速发展的碎片化信息时代，用新颖别致的综艺形式为观众呈现一场饕餮的文化盛宴。

以往鉴今

传承优秀文化基因

新颖的节目形式为《一路书香》积攒了一定的人气，但节目更深层次的文化内涵才是它制胜的关键。《一路书香》以书为综艺载体，嘉宾跟随一本书、一篇文章，踏上一场文化探寻之旅，置身于作者生活的空间，用现代人的眼光重读经典，挖掘体验名著背后的故事。

北京大学艺术学院副院长、教授、博士生导师陈旭光认为：

“《一路书香》是一部非常有诚意，有创意，也有情怀和文化力量的作品。它在一定程度上符合高深的文化理想，用这种走出户外物态化的形式，带着我们一路去体验，一路去旅行，知行合一，这个其实是我们现代人所需要的，也是由我们现代人所生成的一种文化体验方式。它真正做到喜闻乐见，形式新颖，而又不已丧失深度作为代价，它通过物化的方式吸引观众，同时，非常有机地把思想、读书包括把某地的文化，或者是以某些书为引领，非常具有文人风格，气质高雅，雍容雅致，书卷气息浓厚。”

节目起航于“海上丝绸之路”的起点泉州，途经陕北高原、西双版纳、绍兴古镇，最终落脚于俄罗斯圣彼得堡，一路逶迤而行。一路上，嘉宾与观众共同见证了作者们不舍的情愁，领略了大自然的风光旖旎，感受了文人墨客的责任感与使命感，在“行读”的过程中，通过对各地文化的深入探访，探寻经典著作与人文情怀千丝万缕的联系。《一路书香》追溯文人印记，梳理文化脉络，不仅对文学名著有了更“接地气”的解读，其中更是涵盖了书法、京剧、民俗等多种传统文化的精髓。在解读经典文学的同时致力于更广泛地传播中华民族的优秀文化，将传统文化基因植根于观众内心。

《文艺报》艺术部主任，高小立认为：

“《一路书香》重新诠释读书知行合一的内涵，读进去还要走出来，不仅要知其然还要知其所以然，它向观众传递经典诗词文章，以及中国文人风骨和背后的故事，从大好江山到寄情山水，《一路书香》把读书与文化紧密勾连，让观众有了读书的欲望，做出了它文化的责任。”

以小见大

彰显民族文化自信

《一路书香》自播出以来，收视成绩斐然，文化类节目新IP、“名嘴”大拿们的文学见解、传统文化的传播与继承，令《一路书香》在众多综艺节目中脱颖而出。它以文化为底蕴，重拾读书意义，唤醒更多人的读书热情，在网上掀起一阵“行读”热潮。节目中，余光中的《乡愁》、路遥的《平凡的世界》、鲁迅的《从百草园到三味书屋》，不同的著作中蕴含了不同的时代韵味，解读名篇巨著，传承千百年的中华文明，为快节奏的生活带来一方滋养心灵的沃土。

“一路”，既响应了“一带一路”的时代号召，用文学串联起各具特色的城镇，展现不同地域的文化特征；同时一路播洒书香，带来一场文化探寻之旅，带上书本，寻找诗和远方，真正做到了知行合一。节目以文学引发观众文化共情，以行走感知文化背后的人文情怀，更通过荧屏展现了深厚的文化内涵与中华民族的文明魅力，彰显了泱泱大国的文化自信。

中国传媒大学新闻传播学部学部长、教授、博士生导师，高晓虹表示：

“《一路书香》契合“一带一路”发展大主题，边走边聊，步移景换，一路行走，一路品读，一路留香，真正实现了创新形态的文化自觉，保护传统文化的自觉以及寻找多种文化的契合点，它是一把开启心灵的钥匙，更是一扇文化之窗。”

会议由中国电视艺术委员会副秘书长易凯主持，中国文艺评论家协会名誉主席、著名文艺评论家李准，中央文史研究馆馆员、中国文艺评论家协会主席、著名文艺评论家仲呈祥，中国作协全委、影视文学委员会副主任范咏戈，《人民日报》政治文化部副主编刘阳，中央广播电视总台总编室高级编辑陈真，中央广播电视总台中文国际频道副总监田忠卿，清华大学影视传播中心主任、教授、博士生导师尹鸿，北京大学艺术学院副院长、教授、博士生导师陈旭光，中国传媒大学新闻传播学部学部长、教授、博士生导师高晓虹，《文艺报》艺术部主任高小立，中国电视艺术委员会评论员李跃森等专家进行了积极的讨论；同时出席的还有中国电视艺术委员会研究部主任陈超英，中国电视艺术委员会综合处副处长王青，中国电视艺术委员会组联部高级编辑周红文，中国电视艺术网宣传总监张义华，《中国电视》运营总监游浩，《一路书香》出品人、总策划田文喜，《一路书香》总统筹、万燕传媒常务副总裁常娜，凤凰网总编辑、出品人邹明，凤凰网全国营销中心总经理郝炜，深圳卫视执行总监、出品人张峥，深圳卫视制片人柯仲平，以及《一路书香》第二季总导演、香港著名导演高志森，深圳卫视主持人张星月。

会上，出品方宣布《一路书香》第二季正式启动，将继续“从书出发、探寻文化”，在“知行合一”的同时还将带来怎样的创新与改变？令人期待。

不知道自己，不想拥有自己，不能拥有自己，窦文涛是因为1984般的压力导致也得娱乐至，可见人在江湖，身不由己啊。 “奶头乐理论”从何而来，指的又是什么？根据二八法则，全球财富集中在20%的人手上，而另外80%的人被边缘化。 而为了化解这80%的人和20%精英之间的冲突，消解这80%人口的多余精力和不满情绪，必须转移他们的注意力，美国高级智囊布热津斯基认为，唯一的方法就是给这80%的人口，塞上一个“奶嘴”。 “奶嘴”的形式有两种：一种是发泄性娱乐，比如开放色情行业、鼓励暴力网络游戏、鼓动口水战；一种是满足性游戏，比如拍摄大量的肥皂剧和偶像剧，大量报道明星丑闻，播放很多真人秀，大众化视听娱乐…… 好让80%的人安分守己地沉迷于为他们量身订造的娱乐信息中，心安理得地当一条咸鱼，慢慢丧失热情、抗争欲望和思考的能力， 越是沉迷，越是消失。 正如《娱乐至死》一书中赫胥黎一语成谶： “奥威尔害怕的是那些强行禁书的人，赫胥黎担心的是失去任何禁书的理由，因为再也没有人愿意读书；奥威尔害怕的是那些剥夺我们信息的人，赫胥黎担心的是人们在汪洋如海的信息中日益变得被动和自私；奥威尔害怕的是真理被隐瞒，赫胥黎担心的是真理被淹没在无聊烦琐的世事中；奥威尔害怕的是我们的文化成为受制文化，赫胥黎担心的是我们的文化成为充满感官刺激、欲望和无规则游戏的庸俗文化。