黑暗荣耀

哪怕抛开拍摄剪辑表演配乐这些点不谈，单论这个故事，我一时间只能想到用“牛逼到爆炸”来形容。

2023年了，还能如何讲好一个让全世界观众都满意的复仇故事？复仇实现得太简单太轻浮，就显得编剧弱智；费劲千辛万苦复仇到最后却大爱无疆原谅所有人，则显得编剧傻逼。

所以为什么我说黑暗荣耀的故事从商业片的层次来评价是如此牛逼，因为它把有史以来各种复仇故事踩过的坑全都避开了，编剧完全知道什么样的复仇结局才会让观众纯爽。她利用了一个自始至终目标统一，且随故事发展不断成长不断重生的强主角形象，把一个起伏有力、角色鲜明、逻辑通顺的故事紧紧地串在了一起。观众在这种制作上几乎无懈可击的影视面前极度容易共情，而且在这种强共情下，观众内心产生的那种由故事前期的悲伤到中后期痛快有力酣畅淋漓的情绪转变，简直就是商业片教科书级别的成功案例，仿佛拿起一梭子多巴胺直接打进脑袋里——

“我操，太他妈爽了”

4.5分！

真的很少有电视剧能让我连着两天看完16集，从这一点上就已经值得4星了。

1.

很多地方都能看到编剧有很精巧的设计：每个人的“死法”都和她们的作恶手法相关。她们捅向东恩的刀常常会以同样的方式捅回她们自己身上。

比如，东恩妈妈一直用血缘带来的法律权利绑架东恩，最终也被东恩利用同样的法律权利送进了精神病院。

还比如，全都俊的骄傲张狂来自于他对于空间的掌握：他的高尔夫球场给他带来经济上的力量，他的服装店退能偷情会客，进能杀人藏证据。而最后他被拥有更多空间并且一直在扩张空间的河代表打败，封进了河代表的地产当中，代表他的权势也被彻底封杀。

2.

感情线，虽然总是让人感慨为什么只有小周医生坚持在演偶像剧，但不得不说这个男一人形忠犬八公（非常会说话版）真的很可爱！

这个角色的成功证明了做个纯纯支持者并不会损害一个男人的“男性魅力“。当周汝正光明正大地说，“你的事优先，我愿意按你的指令无条件配合你，愿意奉你的话为圣旨”的时候，有多少女观众迟到了多年的“大女主梦”获得了满足呢？

他对于喜欢的女人的野心、权谋，无条件的支持，怎么能不打动人呢？

3.

全剧女性角色多姿多彩，无论是外形、年龄、人设，都非常丰富。我额外想讨论一下现在很火的空姐惠廷脱衣服在镜头前展现裸体的部分。

首先，我目前还没看到确切的资料来证明演员车珠英是否是自愿参与的，就只能暂且不讨论戏外部分。

只说情节的话，我个人不但不觉得是男性凝视的展现，反而觉得这一瞬间非常好的展现了惠廷的力量。

长期以来惠廷被团体排挤的点就是在于她相对来说穷一点，而且想用身体换未来。因此当时妍珍去找她对峙的时候，妍珍告诉她穿着的在俊的衬衫是妍真买的。这句话一方面展现了妍珍更高的经济实力，同时意在讽刺惠廷想靠身体获得在俊的青睐是可笑的。

在她自己衣着完整，而惠廷只穿衬衫和内裤的情况下，拿惠廷的衣服说事，妍珍其实意在用衣服来贬低惠廷的身体。这是有点荡妇羞辱的意味的。为什么妍珍作为婚内出轨的女人会觉得她比单身的惠廷更高贵呢？她暗示的是惠廷有过很多性伴侣，还至今没有“钓到好男人”是比她低贱的。

因此，惠廷在听了她的话之后立刻把衬衣甩在她脸上这一举动，在我看来是非常有力的反击。惠廷挺拔地站着，即使裸体也不感到羞愧和害羞，正是因为她不以自己的性经历为耻，不以自己的身体为耻，代表妍真的荡妇羞辱对她无所谓。

她不在乎束缚在她身上的，所谓的贞洁（也可以看作是女德的代名词）。至少在那一刻她从妍真手中夺回了对于自己身体的解释权。

另外这一场的镜头语言也没有男凝的特点啊。并没有给胸部特写，从上到下摇来摇去什么的。而是给的全身镜头。我的理解是就是把胸部看作是女人身体自然拥有的一部分，是惠廷这个人的一部分，非常坦然。也显得妍珍立刻就攻击惠廷隆胸真是格局小了…

4.

0.5分扣在最后大家自相残杀用到了很多东恩应该不知道的证据，比如莎拉手里的视频。但没有展现东恩的反应，有点可惜，感觉最后她有点顺水推舟放弃控制了，不太像她的作风。

先看下正反派的阵营——

女主战队：智商在线女主+有钱男主+侦探好手大婶+校医老师+工厂女同事+空姐准婆婆

女二战队：女二一个！！！！

空姐，xd画家，狗腿子，全在俊，警察叔叔，甚至女二妈都是一张人皮和她混，没有友情，没有母女情，没走过心，就是一窝狗咬狗，随时就能被女主拉过去利用一把。

《三国志》中说道：“用兵之道，攻心为上，攻城为下；心战为上，兵战为下。”

第一季用了8集来铺垫，看似女主是要走攻心战，而非单纯地以牙还牙，极度拉高了观众的期待，结果第二季一出来，还是沦为了攻城。

为什么？

我们回到出发点上来看，女主根本做不到攻心。

因为，女二根本是个空心人！

没有心，还攻什么，战什么？

而人之所为人，就是因为造物主给的这颗心，流动着七情六欲，裹着铠甲，也藏着软肋。

女二看起来有，实际却没有，她只有欲，没有情。

她的老公是她彰显自己地位的一个名牌包，第一季中虽然有一句台词说，她好像是爱她老公的，但整个两季下来，并没有相关细节表现出她的爱。

那些什么保持身材，做饭，瞒着出轨，霸凌的事...为数不多的行为都是为了保住地位，而且还做得相当吝啬，对方一旦不领情，她就翻脸，倒打一耙。

至于女儿则是另一个象征自己拥有着完美婚姻的名牌包，母女之间互动不多，母爱表现寥寥，对女主可能要报复女儿时产生的恐惧也不是爱，而是出于对所属物会被掠夺时的本能防御。

她的母亲和她之间的关系更是无情也无义，母亲为了自保，出卖女儿时连多余的挣扎都没有，从小到也没看出她对母亲的爱，这算什么母女亲情？

她身边也没有一个真正的朋友。

整个人看起来就像是一个行走的贪婪皮囊。

女二既然都不爱这些人，女主让他们离开她又算什么攻心？

充其量只是光鲜亮丽，作威作福的舒服日子被毁了的程度。

这对女二来说或许是世界末日，但她仍然体会不到女主当初的那种痛苦，也不会为了当初自己的所作所为后悔不已，哪怕疯掉，也不会认错。

两人之间的痛苦都是割裂的，这场复仇怎么会爽？

提到痛苦，这边又说回女主遭遇的校园霸凌，这里的霸凌更像是她复仇的一个引子，塑造她美强惨的一个工具，真正的心理伤害却没能刻画出来。

在校园霸凌中，受害者的伤害主要来自两个方面：

霸凌者&受害者身边的人

作为一个同样经历过校园霸凌的人，我一次都没被打过，但霸凌我的人却打遍了我身边的朋友，还把他们威逼利诱拉拢到霸凌队伍，彻底孤立我，我一旦想和谁交朋友，那个朋友就会遭殃，就算交上了，也很快就失去。

我没被打不是霸凌者仁慈，而是因为我一个高年级的亲戚也是混子，名号在外，一直罩着我。

结果就是，霸凌者不敢直接对付我，就憋着气折磨我的朋友，而在我的朋友看来，我就是一个能独善其身的灾星，谁交往谁倒霉，所以，很长一段时间内，我都没有一个朋友。

舍不得那把保护伞又想叫屈，一旦觉得委屈又认为自己得了便宜还卖乖，想为朋友出头，无数次鼓起勇气，最终都没付诸行动。又虚伪，又懦弱，这让我一度自我厌弃。

就算多年以后，我也没法儿像女主那样义正言辞地站在正义的一方，痛斥曾经的霸凌者，反而总是回想起自己被他们照见的人性暗面，每想起一次，就厌恶自己一次。

在霸凌中，伤害受害者最深的往往不是霸凌者，而是受害者周围的人。

就像剧中提到的学校老师，比起女主班主任那样赤裸裸的雪上加霜，实际中有些老师对待霸凌的态度更让人心寒。

我们学校当时霸凌很严重，校方也都知道，但总是睁一只眼闭一只眼，我当时转校困难，就想着至少转个班级，离霸凌者稍微远一点。可我的班主任怎么做的，多次找我谈话委婉劝我放弃，不痛不痒地表示，不理会那些霸凌者就好了，直言他们也没真的伤害我，合着我得在身上留疤了那才叫伤害，心里的看不见摸不着也就算不上。

而班主任不让我转班的原因也很现实，我要是走了会拉低班级的成绩，还会影响校方对她教学水平的考核。

我曾经冒险举报霸凌者做的事，班主任没把我的举报信收好，就随便放在办公桌上，让霸凌者在课间偷走了，随后他们就煽动一帮手下故意在晚自习时发疯，破坏教室公物，拉一整个班下水。

校方的处理结果是：让我们一整个班在操场上罚站，还假模假式地威逼所有人，要么说出破坏者的名字，要么就一直站着。

大家早就看穿了学校保护不了他们，谁也不敢当出头鸟，最终就一直站到晚自习放学，这件事也不了了之了。

剧中女主的班主任出场就不是什么好货色，给了女主之后反击的正当理由，但其实这样的伤害很表面。

要做到更深更绝望，没有什么比得到后再失去，让你信任过却又摧毁你的信任更让人痛彻心扉了。

在我们学校的霸凌兴起前，我一直非常信任我的班主任，说句亦师亦友不为过，我有些不能和家长说的心里话都和她讲，她也很关心我。

但在霸凌事件中，她和我一样，优先考虑了自己，从人性出发这无可厚非，但却摧毁了我的信任和期待，我以为作为老师，人类灵魂的工程师，她应该会比我做得更好，而她没有。

在失望的同时，我竟然也生出了一丝庆幸，庆幸我们都不怎么样，之前的自我厌恶竟然得到了缓解，我的自私和懦弱好像也不那么孤独了，但那颗心也变得更加凄凉了。

好人的“好”需要被认同，好人的“坏“ 也需要。

这个剧里，编剧把霸凌者和受害者身边的人所带来的伤害并没有作出区别。

班主任和女主母亲本该是守护女主的人，结果还是一股脑儿的恶，这样和那些纯反派有什么区别。

尤其是女主母亲，从一出场就是个混沌度日，没脑子没心的形象，要不是设定她是女主母亲，谁能看出来？人物做到这样极致的好处是可以加剧女主孤立无援的处境，为之后的奋发图强做铺垫。但坏处也显而易见，角色扁平，沦为工具人。

以至于到了后面她又去纠缠女主，给她制造麻烦时，我无法共情女主那种极度的伤心痛苦。

这当妈的从出场到下线都是这副球样，女主早该心如死灰才对，又不是说以前给过她爱和温情，后来的物是人非才让她无法接受，一直期待母亲能回到过去，重新爱她，结果一次次生出希望，一次次走向幻灭。

如果是这样，女主妈要她同归于尽时，我才会哭啊！！！

整体看下来，霸凌事件中，伤害女主的人都是没有心的人，以有心对无心，以实相战虚空，看似是赢了，其实还是输了。

爱要心有灵犀，恨也要，若不能互相理解，那便是各爱各的，各恨各的。

我复仇就是为了让我恨的人分担我的痛苦，否则的话，这世上就只是又多了一份痛苦，于我又有多少意义。

女主后面站上天台想要zs，我看倒不是目标完成后的空虚，而是努力了那么久，结果发现追逐的那个目标本来就是个“空”，青春竟然为此全部虚度，十八年，不过幻梦一场。

这还怎么活得下去呢？

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增补：

写这篇文章的初衷是因为不满意创作者对反派的刻画，实在太过于单薄和工具人。

就我所经历的和见过的，霸凌者并非没有心，就像我们学校的那个“大姐大”，她在学校横行霸道，真的就像个纯坏种，可她在家里却是个极度孝顺听话的孩子，因为爸妈常年在外地，只定期给钱，对她也不怎么关心，基本上就是和爷爷奶奶相依为命。她有什么好吃好喝的都先想着他们，之后才是自己，她爷爷奶奶逢人就夸她，邻居也夸是个好孩子。

反观我另一个没有参与霸凌的同学，就是个学习很好的乖孩子，每次帮同学讲题都很有耐心，老师也很喜欢，在家里却唯我独尊，家人什么都得以他为先，还整天对家人大呼小叫，一不如意就大发雷霆，全家人都得供着，顺着。

这是现实中的人性，看着总觉得不可思议，但就是有血有肉，很立体。

现在剧里的反派团都是太过单向度的人，当然，这样做的好处就是最大化激发观众厌恶反派，希望女主获胜的情绪。

因为如果写出反派的人性，增加她的复杂度，观众一边倒的立场就有可能产生动摇，参考《狂飙》里的高启强，完全黑社会一个，因为爱弟弟妹妹，又奋发向上，观众甚至不希望他被抓（虽然知道现实中应该被抓）

现在让我难以接受的就是，正派情感丰沛，有血有肉，反派却像个纸片人，女主为了一个纸片人献祭了18年的青春，怎么都觉得编剧在逗她，开她的玩笑。

这是其一，人物刻画流于表面

其二，就算反派是纸片人了，能不能把她的势力和实力写得强一点？？

正反派角逐，好看就好看在，要么以弱胜强，要么势均力敌，有来有往。

初看女主的复仇好像是以弱胜强，但后面仔细回想，其实是以强制弱，除过她自身的智商在线，围棋天赋，有毅力，够执着外。她还有一帮助攻团，有钱的，有资源的，靠谱的...全都坚定地为她所用。

反派那边一盘散沙，帮手也很菜，说是孤立无援一点都不过分，从复仇开始就是立正挨打，这种单方面碾压实在不好看。

只看第一季时，我还期待着到了第二季，也许会有女主蚍蜉撼树，螳臂当车，屡战屡败，屡败屡战，绝不认输，最终绝地反击取得成功的爽感，到底是我想多了啊~

最后，这部剧只是女主用18年的青春出了一口气，没有溯源霸凌为何存在，什么也没撼动，什么也没改变，也给不了现实中被霸凌的普通人借鉴意义，毕竟有几个人会去复仇？

复仇了又有几个有女主的硬件软件和运气？

如果非要找启示的话那就是不要被击垮，要好好活着，活得更好。

（公众号：霧風誌，欢迎关注）

《黑暗荣耀2》在众人期待中完美收官，恭喜东恩复仇成功！

这篇评论主要从文学和镜头语言两方面分析，会尽量写没怎么被提及的角度，以及可能被忽略掉的一些镜头的隐喻。

温馨提示：以下评论有剧透~

首先，《黑暗荣耀》的文学性，可以从德国作家赫尔曼·黑塞的《德米安》说起。

大婶之前把《德米安》记错为“莱米安”（韩国公寓名），结局时大婶在整理物品时发现了女儿把《德米安》的书名改成了她曾记错的“莱米安”。

众所周知，《黑暗荣耀》是“细节怪”，几乎没有无意义的道具，为什么偏偏选了《德米安》这本书，还出现两次呢？

我认为这本书中的一些句子隐喻着剧中人物的境遇和走向，金恩淑编剧写作的深度，剧本的文学性、寓言性，似乎都有迹可循。

“鸟儿破壳而出，蛋壳即世界。人欲诞生，必先毁灭世界。”（《德米安》）

大婶的家庭就是困住她的“蛋壳”，而最初她的目的是杀死家暴老公。老公的死亡，意味着破壳、毁灭原本的世界，大婶终于重获新生。

加上她总是随身携带鸡蛋的设定，与那句话更加适配。

“这些胆战心惊聚在一起的人，其实都很恐惧，而且各怀鬼胎。”（《德米安》）

适用于霸凌五人帮的名句，东恩只是设好了局，几乎没有脏了她的手，就足以让五人帮分崩离析，可见他们之间关系的脆弱。

而且他们都会“留一手”，以供在需要的时候互相捅刀子，比如孙明悟的录音，莎拉旧手机中的妍珍霸凌视频，惠廷发到群组的莎拉视频。

这么看，妍珍和在俊真的有一点“清澈的愚蠢”~

“我们每个人都应该寻求自身的合理和禁忌。有人可能终其一生都不曾违背法则，但这并不阻碍他成为一个混蛋，反之亦然。”（《德米安》）

一看就很适合“很Nice的狗崽子”河道英的话。

第二季河道英的叙事并没有展开，相较第一季，人物更加内收，编剧不再描写他和东恩的感情拉扯（本来也不是重点），河道英的感情，被简化成玄关前脱掉的一双鞋子，看到疤痕时惊讶的一个眼神，或是干脆就着便利店饭团吞掉了吧？

直到他杀人之前，可以说河道英的形象都是非常体面，就像《寄生虫》中说“因为有钱所以善良”那样，是个傲慢但善良的有钱人，他真心爱女儿艺率，还主动给尹素熙付了18年的安置费，甚至，他给过妍珍选择的机会，是要去向受害者遗属谢罪，还是要和他分手。

结局推全在俊下楼毫不手软，坐实“很Nice的狗崽子”，仅从人物塑造角度，而非现实道德角度看河道英的话，真的是个很有魅力的人物，当然还有演员的气质加持。

“这只是一个劝善故事，试图用语言打动你。如果让我从两个强盗中选择一个当朋友，或者选择更信任谁，我肯定不会选择那个哭求悔改的人，而选择另一个人。因为他比较有骨气，自始至终都不转变，因为转变对他来说都是谎言。他一条路走到黑，没有抛弃背后唆使他的魔鬼。”（《德米安》）

妍珍呐，你说不懂为什么穷人都相信劝善惩恶、因果报应，但是怎么办，这就是一个劝善惩恶、因果报应的故事。

而且不是穷人才相信劝善惩恶，社会地位、声望与财富都高于妍珍家的首尔周医院院长，周汝正的爸爸，他也相信劝善惩恶来着。

东恩给过机会，河道英也给过最后的机会，而妍珍就是那个只看着前方，一条路走到黑的人，不知道什么是悔改、谢罪，最后只能落得被监狱大姐霸凌的结局，也算以牙还牙，最适合妍珍的结局了。

也许《德米安》对于这部剧人物境遇的隐喻只是冰山一角，如果仔细阅读这本书的话，或许还能找到更多与人物能够对应到的内容，当然，金编并没有引用任何一句书中的内容当做台词，《德米安》只作为道具出现，或许可以看作一个小小的提示吧~

金编的文学功底不是空洞华丽的金句，也不止于浪漫爱情的描绘，她作品中的文学性，一定跟她本人的内涵有关。

《黑暗荣耀》从主角到配角的人物塑造、整体的谋篇布局，对故事节奏的掌控，对爽剧题材的深化处理，无疑展现了她成熟的编剧技巧之外的一些高级内核。

今年的百想大赏最佳编剧奖，金编看来是势在必得了~

除了作品的文学性，镜头语言也是成就这部剧的关键。《黑暗荣耀》的镜头语言、隐喻，我在第一季剧评中谈过很多，看第二季时我也发现了一些很有意思，但是几乎没人谈论的镜头。

房东奶奶摘掉烂掉的花时，特写了一种长满尖刺的球状植物，不知道叫什么名字。紧接着下一幕就是东恩妈来纠缠东恩的场面，显然这个长刺的、丑陋的植物象征的就是东恩妈。

像个刺儿头，到处扎人，她是东恩最初、也是最大的加害者。其实第二季的复仇整体都很顺，唯一的炸弹就是东恩妈，害东恩失去教师工作，烤肉触发东恩的创伤记忆，那一把火更像是地狱之火。

还有一个和东恩妈有关的场面很有趣，她发短信骚扰周汝正，镜头拉远，周汝正就坐在包间外，桌上的食物一口没动，走时还帮东恩妈结账了。似乎是女婿和丈母娘另类的“相见礼”，尽管丈母娘是疯子，周汝正还是尽了礼仪。

第二季周汝正不再游离于主线，他的叙事更多地展开了，除了刽子手担当与Melo担当之外，这个人还挺有意思的，比如他装作不小心差点撞到全在俊，下车后第一个动作是捡起在俊的伞给自己撑，说完自己要说的又把伞扔一边走了，在俊全程淋着，莫名喜感。

第二季这种黑色幽默的情节还是挺多的，不过主要集中在妍珍和在俊身上，比起纯粹耍狠的恶角，愚蠢和滑稽的恶角显然更受欢迎。

周汝正和3724的仇恨关系也更加深入，有一个镜头非常惊艳！

就是周汝正在监狱走廊遇见3724，从画面上看3724的空间非常宽阔，他背着手，堂堂正正的、悠闲地站在天空之下，可是周汝正呢，他被挤压到画面最边缘，还是在监狱笼子里，视觉上，一边开放舒展，一边封闭压抑，对比强烈。

加上仰角加倾斜镜头，可以看到3724变成了一个有些居高临下的姿态，也是天平的倾斜和颠倒，怎么能，犯罪者很自由，受害者却被禁锢呢？

而这镜头恰恰是这两人权力关系的展现，3724从杀人中寻找快乐，没有罪责感，一身轻，而作为受害者遗属的周汝正却活在内心的监牢中。

3724还企图PUA周汝正，就是为了想见见那爱吃泡面的院长儿子才杀人的······

结局时，在东恩的帮忙下，3724被移监到周汝正工作的监狱，这里的镜头，很明显权力关系发生转变了，周汝正站在光明处，3724脸上黯淡无光，前者双手插兜，后者双手被绑着。

画面正中央位置，虽有监狱的铁栏杆分割画面，却并不是真正的分隔，有一道敞开的门连接了两人。依旧是仰角加倾斜镜头，这次强势的一方是周汝正了，暗示了他复仇将会成功。

第二季的莎拉这场戏虽然有一点争议，但是不得不说布景很棒、镜头真的拍得很美。情节上其实也没问题。

黄绿色调的废墟神殿、虚幻的伊甸园，尤其是最后两张截图，以铁架子作为前景，挡住了背景的十字架上端，突出了没有神存在的、废墟的感觉，而从两边窗户伸出来的手机、闪光灯，则代替了神的审判。

为什么毒还不够，还要给莎拉加上淫.欲之罪？可能因为我不久前才看完了Netflix最新纪录片《以神之名：信仰的背叛》，几个真实的案件最震惊的部分都是X犯罪，是邪教虚伪的最直接展现。

因此我觉得莎拉伊甸园禁果这场戏的设计，要从宗教的角度去理解，是为了更加强烈地讽刺她教会女儿的身份，为什么莎拉直播可以闹那么大，因此在十字架面前，那是比毒更明确的、直接的，对神的亵渎。

除了莎拉，另一个争议就是惠廷，虽然用了替身和CG，事实是在韩国的影视环境下也没那么影响女演员未来发展，还是有很多观众觉得是没必要的裸露、是男导演的私欲之类的。

先说明，拿尺度当噱头是Netflix老毛病了！《僵尸校园》第一集的加害者主观视角明显更加低俗，当时在韩网闹得更大，但是被僵尸题材的吸引力盖过了，现在第二季也在筹备了；还有《我的名字》和剧情无关的突兀船戏，论不必要、论男导演的恶心男凝视角，一抓一大把。

但是《黑暗荣耀2》惠廷的镜头，我觉得还能忍受的原因，是因为确实和人物塑造、情节有关，而镜头是为了服务人物和情节。

因此不能说情节需要是情节需要，即使情节需要，但镜头可以暗示或穿内衣拍就好，不可以直接展现。事实上，这不是分级制度的思维，而是某种异化的“自我审查”思维~

人物和情节需要的证据如下，台词多次强调了惠廷这个人物对“衣服”有特别的执念。

还记得惠廷的原生家庭是做什么吗？第一季莎拉和妍珍是如何用一件“衣服”侮辱惠廷的？

惠廷家是开洗衣店的，衣服对她来说是比较特别的存在，因为她虽然家里穷，买不起名牌衣服，可是因为她虚荣，经常偷穿客人送来干洗的名牌衣服。

于是妍珍和莎拉就故意放一件白裙子在那，知道惠廷一定会偷穿，然后揭穿并羞辱她。而且那件白裙子太小太紧，虽然很显惠廷身材但是却有种风尘的感觉。

但是她一直很执念这件事，两次说要付那件衣服的钱，最后还激怒了莎拉行凶，最后还要用衣服来侮辱惠廷。

惠廷总是那样偷穿别人的，不合身的、不属于自己的衣服。而她的虚荣心就像莎拉的毒瘾，为此她不惜一次次付出身体代价。这个人物从一开始就是被物质、男权社会解构了的。

再看一个细节，高中时期，惠廷一开始看着妍珍萨拉的裙子和香奈儿包，她应该不是在羡慕两人贴得紧、关系好，而是她们俩穿的是名牌、风格也比较像，都是格纹，而惠廷自己穿得和她们风格差很多，有种名牌经典款和当季网红流行款的差别感？

注意当尹素熙迎面走来，原本有些闷闷不乐的惠廷马上露出了笑容，是她敏锐地说出了“情侣装”，一方面她对衣服敏锐，还是她深知妍珍霸凌其他女生的方法就是让人家脱掉衣服。

如果不是尹素熙、文东恩、崔景兰，脱衣的就是她崔惠廷了，因为她一直是她们的廉价玩具。

她只是比被迫脱衣的她们好一点，她是偷穿别人衣服只要忍受嘲弄，就可以假装光鲜活着的人。

但是惠廷终于跟全在俊在一起后，她的虚荣感得到了最大满足，可以不再忍受妍珍她们的羞恶了，她可以在妍珍面前骄傲地脱下衣服，露出她的武器，不屑地把衣服甩在妍珍身上，从妍珍转身离开的表情上可以看到，终于，受到羞辱的是朴妍珍了，这确实是惠廷的高光时刻。

当然，惠廷失声的结局也很适合她，也许她原本拥有的最少，所以失去的东西也相对少一些，比起死掉的孙明悟全在俊（两个天罚），进监狱的妍珍莎拉（两个刑罚）来说。

失声的惩罚，也许是叫她体验受害者失声的苦痛。尹素熙的妈妈是哑巴，文东恩和崔景兰当年都曾对上一个受害者的苦痛闭口不言，自己遭遇过后也“说不出话”，丧失了话语权的被害者们，分明是“失声”的。

从各种角度，《黑暗荣耀》都有说不完的解读路径，还有很多可分析的地方，看情况，有机会还可以再多写一写，我觉得好的作品至少是这样的，不说多完美，至少也是2023年开年目前为止，完成度最高的韩剧。至于现实中导演的讽刺经历也好，剧中的争议也好，不管以什么方式被记住、被讨论，都是这部剧本身的“黑暗荣耀”。

更新：

上篇从文学隐喻、镜头语言的角度切入，并从一些有争议的场景和镜头分析了人物，比如莎拉的废墟神殿、惠廷对衣服的执念。

今天想继续一些人物分析——全剧最出彩的人物之一，河道英。

金编说河道英是她写到最后一幕才真正认识的人。

其实配角中占篇幅最大的五人帮，他们的性格和行动都很鲜明，简单粗暴、表里如一，是外放型的。

但是河道英不同，河道英的人物是内收型的，他很少直接用说的表达真心，比起五人帮，河道英的性格和立场都是有些暧昧、没那么明确的人物，编剧赋予他的情感象征物是围棋。

还记得第一季海报吗？东恩坐在树下，树上挂着高跟鞋和那些象征人物的道具。

在那张海报上，象征河道英的围棋，是唯一不在树上，而是在地上的东西。

现在想想，海报真的太妙，设计出海报的人是天才。那颗树上挂着的物品象征的都是复仇者与被复仇者，河道英不在那里。

他虽然在东恩的计划中，但最终并没有直接参与东恩的复仇，他没有选择站在东恩一边帮她复仇，也没有包庇、掩盖妍珍的罪行。

正如金编所说，他是仔细权衡事物的人。在剧中，他是相对中立的存在，也的确做出了相对中立的选择。

因为第一季太抢眼，很多观众甚至以为他是男二（其实男二是全在俊），都在猜河道英第二季会站哪边阵营？做些什么？和东恩的感情又会如何发展？结果第二季河道英的叙事线整个往回收，对于复仇主线来说，变成了一个没那么重要的人物。

真是个琢磨不透的人物啊。

但我这两天看了最新采访，郑成日对河道英的理解真的很有趣！无论是他说他非常爱妍珍，还是“穿得少但都是迪奥”背后真正的理由，对我来说，是有点出其不意的回答。

原来河道英，也是我最后才认识的人啊······

尽管编剧创造了人物，但是演员的演绎是角色完成的关键，演员对人物是应该有“最终解释权”的。郑成日才是最了解河道英的人，而且他是带着这样的想法和信念去塑造人物的。

因此我又重新梳理了河道英的部分，对这个人物有了新认识。

我发现第二季河道英叙事线的回收是有迹可循的，可以追溯到第一季经典场面——棋馆中东恩的台词（旁白）。

这里是他们下完一盘棋，河道英输了，东恩拿了钱起身离开（镜头语言表现权力关系，东恩站着、俯视他，河道英坐着仰视她，无论是棋局，还是情感上，都是他处于下风。）

“围棋是在沉默中表露欲望，在沉默中诱惑，被诱惑，扒光对方的外壳，对方要是不回应呢？那就变成···单纯的下围棋。”

这段旁白非常重要。因为“沉默中表露欲望”、“诱惑与被诱惑”、“扒光外壳”特指东恩针对河道英的定制方案。

围棋本身哪是这样暧昧的游戏？公园和棋馆下围棋的大爷们应该不是诱惑与被诱惑的关系吧，只是单纯的下围棋罢了。

至少在棋馆那时，河道英确实是被吸引、被诱惑了，也是有回应的（5万元的赌博、再见面）。

但是，后来他不再回应了。一旦他停止回应，就变成了“单纯的下围棋”。感情的拉扯结束了，回到了单纯围棋的本质，博弈。

围棋本来就不是什么浪漫的诱惑游戏，而是理性的博弈。

为什么停止回应呢？直接原因当然是他知道了东恩是为了向妍珍复仇而有目的接近他。

他短暂失去理智、游离的心清醒过来，重新回归理智，开始判断、权衡——这个接近自己、自称受害者的女人说的是真的吗？恋爱2年结婚10年的妻子真是霸凌者吗？

第二季开始，没有继续描绘河道英和东恩的感情线，因为河道英对东恩的情感没有发展到更深的程度了，止于好感或好奇心。在还没有到爱的程度时，就停止了。

第二季河道英和东恩在首尔的饭店见面，东恩露出双臂疤痕，证据就在眼前，河道英不得不相信妍珍是加害者的事实。

这场戏两人都是敞开天窗说亮话了，东恩直说自己的复仇计划，希望河道英离开妍珍，让妍珍身边空无一人，让他成为妍珍的“废墟”，但是河道英拒绝，并表示不想离开妍珍。

这一段，其实某个层面可以看作“单纯的下围棋”，是不带暧昧感情的博弈，也有点像在谈判？不过这次，是河道英占上风。

这场戏可以明显看到两人之间不再有第一季的暧昧暗涌，变成了“单纯的下围棋”的关系。

不想离开妍珍是真心话，东恩听到那句并没有太惊讶，她可能料到河道英没那么轻易抛弃妍珍，但是她听河道英说“我们改天再见吧”这句后微表情有波动，很微妙。

就像是，之前被东恩吸引、牵着走，占被动地位的河道英拾起理智重新审视了这盘“棋局”，之前都是东恩赢，这次换他赢了一盘，他结束了这盘棋，在对方还未尽兴（东恩没能达到目的）的情况下，说改天再“下围棋”吧，是权力关系的转换。

不过这也改变不了河道英确实有游离于和妍珍的婚姻，他确实对东恩动过心，只是他们不是一个世界的人。

不知道看过这采访的观众有没有注意到郑成日回答两个问题的区别？

关于对妍珍的感情，郑成日只说他（河道英）非常爱妍珍，回答很简短，但是很确定，毋庸置疑的语气。

关于对东恩的感情，他回答得很长，但是有点含糊，用了排除法。排除了同情，剩下好感、好奇和其他感情是承认的，好奇描述得最清晰且有理有据，可能好奇心占比更大一点。

演员本人理解的河道英对妍珍、东恩的感情，其实，这个人物对两个女人的感情就是这样，很准确。

对妍珍，是毋庸置疑的爱，这种爱本身就包含了现实因素，有经过权衡利弊的结婚选择，也有情感、身体上的，包含熟悉、依恋、12年的夫妻情分、艺率妈妈的身份。

周汝正对东恩的爱真的太“韩剧男主”，忠诚专一，充满迷恋但却能克制，没有情欲的、纯粹的浪漫之爱，现实中，应该也是存在的吧？只是微乎其微。

但是河道英对朴妍珍的爱是现实向，是帮妍珍挡着不让艺率知道她吸烟，是花钱给她所在的电视台投放广告，是在看到妍珍所有不堪之后还打算给她最后一次机会向受害者赎罪。

还有河道英遇到事会先寻找解决问题，分手是最后一个步骤。“分手是最后一个步骤”的台词看似很无情，说的好像分不分手根本就不重要一样。

实际上，反过来才是最简单的解决问题方法不是吗？把分手当做第一个步骤，东恩让他离开妍珍的时候就离开妍珍，妍珍的丑闻爆出的话，他们已经是陌生人，他的公司下半年股价大概都不会受到影响了。

我想说的是，人的感情，不是只有一种，爱也不是只有一份。随着时间和事件，爱的名分、程度也会改变、也会停止，也会消失不见。

河道英对妍珍一条路走到黑的过程，表现出怀疑、愤怒、不可理喻，再到失望、寒心的一个转变过程，河道英当然是爱妍珍的，不然他是在折腾什么？

还有尹素熙18年的安置费，我觉得也许河道英是抱着替妍珍赎罪的心态去交的，如果不是妍珍，他根本没理由为毫无关联的不幸的人做慈善，因为他并不是周汝正爸爸那种救济苍生的境界。

艺率的事又不同，即使不是他亲生，但是有养育之情。这部剧其实有意在用不同的亲子关系做对照、讽刺，有血缘关系的就一定是家人吗？没有血缘关系的就不能称之为家人并真心爱护吗？

是枝裕和的电影特别喜欢讲一些没有血缘关系的家人。没有血缘却像真正的家人一样，他们之间维系的核心是“羁绊”。

河道英和艺率之间没有血缘，但是有真心、有羁绊的。

东恩和妈妈，有血缘，可是妈妈却是东恩的第一个加害者；妍珍和妈妈，也有血缘，最后她妈妈可以为了自保出卖女儿，监狱相见头也不回；还有大婶家，爸爸喝醉了暴打女儿。这些有血缘的人，真的能称之为家人吗？

这世界上本来就有各种各样的家人，为什么要用血缘去质疑河道英的父爱？

河道英是很Nice的狗崽子，亲切但会杀人的好爸爸。很矛盾，因为人类本来就是充满矛盾的，人性本来就是幽微的，非黑即白只有网络世界。

影视中的人物越是复杂，越是将好的一面和不堪的一面紧密地交织在一起，人物就会越真实可信，在善与恶的交界处散发出不可思议的人性魅力。

霧風誌

随便写几句，记录一下我觉得很棒的点：

1. 男性施暴者没有隐身。女主东恩锁定了霸凌五人组，谁都没想放过，但是三个恶女的戏份实在太抢眼，霸凌的原因也是雌竞。

很长一段时间，全在俊都被忽视了，好像他只是个在一边打篮球的观看者，一个和恶女偷情却得不到名分的暴躁男人。直到女主得知素禧死时怀了全的孩子，她才意识到全是一个核心人物。他挑选女生实施侵犯，引起妍珍的嫉妒，妍珍折磨受害者时，他在一旁观看。

我想起一个up主解读红楼梦的晴雯撕扇，他提问到，是谁想看晴雯撕扇？撕扇子取悦了谁？难道不是贾宝玉吗？晴雯还要背负狐狸精的骂名，贾宝玉可什么代价都没有。

我不禁联想到红颜祸水之论，这实在是一种高明的欺骗手段，明明是男人享受了这个过程，却还责怪女人引诱自己堕落。

当然，妍珍不无辜，全在俊的观赏和她的作恶让这一场场霸凌变成了ta们共同的乐趣。

2. 重新定义了家人。韩国这种深受儒学毒害的国家，能反思孝道、血缘也是难得。东恩和妍珍的妈，一个穷困，一个贪婪，都亲情淡薄，没有给过孩子真正的关爱。

其实我还没适应这种恶母形象，虽然扁平的恶父形象在影视剧里多得不得了，也没什么人质疑，可能坏男人确实很多，但是恶母形象在主流叙事里太少见了。

我觉得能演出来是件好事。我们不必对母亲有必须伟大的期待，也不要惊讶于母亲可能是个恶人，这样才是对一个平等的人的态度吧。所以我看到东恩将屡次伤害自己的母亲关进精神病院，也丝毫没有心理负担。法律保护不了自己的情况下，自己保护自己有什么问题呢？

但编剧还是仁慈的，她还赐给了我们姜贤南、金吉女（素禧妈妈）、种花的老太太、河道英这些真心爱护孩子的父母。

关于河道英继续抚养没有血缘关系的女儿，我觉得这不仅是剧情需要（恶女要一无所有，但是孩子无辜，和没有作恶的“父亲”离开才是圆满的结局），也非常符合人物性格和人性。养宠物都舍不得扔，何况是一个养了八年的女儿呢，剧情开头就刻画了河道英有多爱女儿，我无法想象他会弃养。

看到网上一些人说不是亲生的不该养，我真得觉得ta们还没进化出人性，也不对，动物都会收养孩子呢，ta们连动物都不如。

补充：看到有人说这个剧回避了对阶级的批判，用男主男二来加速女主的复仇。我顺着这个思路想了一下，觉得与其说回避，不如说这就是一个被精英话语收编的故事。

很多人写到看不上妍珍这种暴发户，这是一个很典型的被收编的反应，ta们认为真正的精英是上进的，且会被社会规范所束缚，妍珍她们之所以霸凌是因为她们还不够精英，暴发户心态让她们急于建立权威，不择手段。这一类人坏了精英的规矩，打破了平衡（事情搞大了，让底层人不满了），所以要被惩罚。

从这个角度看，这个剧的价值取向可能并不是要打破制度，而是要改良制度，要创造一个等级分明但仁善的社会，挺儒家的……（这只是我顺着这个思路的一种猜测，剧本为什么会这么写还有很多种可能）

《黑暗荣耀》是一部高质量的复仇题材类型剧，它在编剧、拍摄、剪辑、配乐等各个方面在今年都很难找出能够与之匹敌的对手，高分是实至名归。并且，它传达出了一个不俗的理念，解答了生活在水深火热中的人们的苦恼。

一、人性与理性的博弈与平衡——虚有其表的道德与伦理

“我报复了伤害自己的人，我就会获得宁静吗？难道我不会成为施暴者那样的恶魔吗？”

这是困扰着每个道德底线高的受害者的问题，仇恨的本能使受害者无法忽视自己收到的伤害，但道德又使他们在原地打转延宕，迟迟无法拔出复仇之刃——以彼之道还彼之身，是否意味着我们对暴力与罪恶本身的妥协？

“以暴制暴”不会让人重新获得心灵的宁静，也不会化解痛苦，这是所有创作者的共识，但“以暴制暴”却是最符合人性的选择。（注意，这里的暴并不仅仅是指来自精神和肢体的暴力，更是指结构性、制度性的暴力。）主创团队企图在人性与理性之间寻找一个平衡，于是就有了全剧的核心主旨——“盲目的善意和伦理原则只不过是华而不实的荣耀”。这是一个更加尊重人性，同时又不缺乏理性的概念。当我们偏执地追求善，努力遵守伦理原则，却反过来忽视自己受伤的事实，压抑自己愤怒的本能，这其实是我们自己施加给自己的暴力。

剧中东恩一直对自己的复仇有着清醒认知，她所追求的并非是善，因此一直否认自己是个善良的人，她背负着所有受害者的共同期望前行，却没有理所当然地视之为正义。她所追求的是尊重人性，宣泄愤怒而不是压抑、消解它，给伤害一个交代。

但《黑暗荣耀》并不主张无原则的宣泄，“不伤害无辜之人”仍然复仇的底线，这也符合我们的道德期望。全剧东恩唯一感到愧疚的便是艺率，她破坏了艺率宁静快乐的童年，让她过早地为母亲犯下的罪买单。东恩破坏了妍珍在她心目中的形象，让她在心智还未成熟时就失去了母亲（尽管妍珍有极大可能不是个好母亲，但她仍然有无可替代的作用），同时又间接导致她被朋友排挤。编剧似乎也意识到了这个问题，为了强化主题的正当性（落实在剧情层面就是东恩复仇的正当性），给艺率安排了来自没有血缘关系的父亲的救赎，这算是一个补救之笔，当然从其他角度来说也算是个败笔。

总之，在人性与道德的问题上，《黑暗荣耀》算是给出了一个完美的答案，它充分尊重人性的同时又指出了来自伦理道德的暴力。

二、难以割舍的权力崇拜——失败的周汝正与河道英

尽管如此，《黑暗荣耀》仍然有不足之处，虽然它指出了权力机构内部的腐败黑暗，控诉了阶级压迫，但实际上这种对权力暴力和阶级压迫的抗议并不彻底。如果它要彻底反抗阶级压迫，与权贵割席，那就不会出现周汝正这个人物。

周汝正三观正颜值高，是门萨俱乐部的会员，父母拥有一家医院，这样一个出身不凡的人甘愿做东恩的刽子手，大概是东恩最大的金手指之一。如果没有周汝正一家，尹素熙的尸体就不会被转移到冷冻室中，悬在妍珍母女头上的剑就彻底消失了。周汝正在东恩的复仇计划中占据重要的位置，如果没有他，很难想象东恩的复仇该如何成功。可以说，周汝正是东恩复仇的捷径之一。周汝正手上拥有的权力包括尹素熙遗体的支配权（借助院长妈妈实现），买下废弃殡仪馆所实现的孙明悟遗体的支配权（借助自身所有的金钱实现）。除此之外，他还开了家整形医院，以此为途径成功提取朴妍珍伤疤里的DNA，判断出全在俊的病症，找到了解决他的方法。这些依靠一个普通出身的医生是没办法做到的。周汝正的存在也宣判了该剧与权力崇拜割席的失败。当然，周汝正的存在也有其原因，由于其身上言情剧男主的属性太过明显，我很难不怀疑这是金恩淑编剧从业经历的产物。金编剧过去是写言情剧，这让她难以摆脱创造完美致幻剂男主的习惯。当然，周汝正的存在也可以说成是一个调剂品，调节过于沉重的剧情。周汝正的存在是不现实的，整场复仇当然也是不现实的，但这不妨碍我们去思考、追问现实。

《黑暗荣耀》难以割舍的权力崇拜还体现在河道英身上。编剧虽然明确地指出河道英是个“亲切的狗崽子”，也通过种种细节刻画出了他的冷漠傲慢、精致利己，但奇怪的是，观众似乎对这个人物并没有过多的反感，反而赞赏他的冷静克制，感动于他对艺率的父爱。我曾经期待过河道英会站在东恩的对立面，从而戳破观众对阶级和权力的美好幻想，但河道英最终还是选择了站在主角阵营，更深层、更难以察觉的暴力就此隐身退场。

河道英是个太矛盾的人物，他一边展示着对司机、妻子以及混混帮手的物化与傲慢，一边却又有同情心，劝妍珍去和受害者道歉，为了保护女儿带她出国，编剧和导演的意图太过暧昧不清，以至于让人无法完全理解河道英这个人物存在的目的到底是什么。编剧和导演想谴责这个人物，却最终又放了他一马，河道英是全剧唯一一个施加了暴力却没有受到惩罚的人。当然有人可能会说编剧给他的惩罚是让他被妍珍“戴绿帽子”，让他没有自己亲生的孩子。emmmmm……这种“惩罚”是有争议的，至少它不是显而易见的惩罚。

河道英身上存在巨大的恶，这种恶不是他天生自带的，也不是原生家庭培养出来的。它不是恶人团那样歇斯底里的外溢的恶，而是温和、隐晦、不自知的，带有阶级属性和父权属性。他对司机轻蔑，轻描淡写地解雇了司机，混混替他办完事后，他随手把装了钱的信封扔到别人脚边，选择妍珍的理由是“穿得最少，而且都是迪奥”。

我们看看他在发现妍珍出轨之后是怎么对待她的。妍珍对待具有明显威胁性的东恩都尚且能装装样子，甚至还有反制手段，但是她面对河道英，是完全没有反抗能力的。东恩需要花十八年才能把她打入地狱，而河道英一句“我回了，回了沉默”就能轻易地让她当场破防。冷暴力之所以比吵架、肢体冲突更折磨心智，是因为“冷”往往伴随的是“忽视”。受害者承受的痛苦不仅是来自痛苦本身，还有对痛苦的刻意忽视，是一种寻求宣泄和共情而不得，三分痛苦在冷暴力的加持下都有可能变成十分。冷暴力往往是家人、伴侣、朋友拥有的特权，这让它更具毁灭性，因为我们寻求宣泄和共情的对象往往都是这些人。

冷暴力的“忽视”属性恰好又暗合了一种结构性、制度性的恶，这种恶不仅在于个体对个体施加的暴力，更在于权力机构、意识形态等集体对个体施加的暴力。我们往往能够反抗个体暴力，但我们却很容易在结构性暴力面前败下阵来，不仅会失去反抗意志，还有可能将这种暴力合理化和内化。河道英的形象加上演员郑成日优雅的表演进一步推动了这种暴力的隐身。

《黑暗荣耀》最大的遗憾之处就在于，它最后把结构性暴力变成个体暴力，制度问题变成个人问题，权贵死了，权贵阶级仍然存在，个体施暴者受到了惩罚，笼罩在所有人头上的结构性施暴者却完美地隐身了。因此在我看来，河道英的存在是对文本意图的否定，他解构着文本。

三、以女性为主角的非女性创作

《黑暗荣耀》的编剧尽管是女性，但剧作却处处透露出与父权意识形态的痕迹。剧中女性角色相关的暴力分为四类：性暴力、肢体暴力、世代间暴力、上下级暴力。第一类性暴力：东恩、景兰遭受过不止一次甚至是长期的猥亵，死去的素禧遭受过性侵，李莎拉吸毒zw、kj的视频被曝光、流传，朴妍珍受到孙明悟口头的性侮辱，被丈夫明晃晃地物化和男凝，崔惠廷更是被不同男性女性进行性化羞辱。第二类肢体暴力，主要存在于东恩、景兰、素禧以及大婶身上，朴妍珍、李莎拉、崔惠廷当然也被甩过耳光、扯过头发，甚至崔惠廷最后被铅笔扎进脖子导致不能说话。第三类世代间暴力，主要是东恩妈妈对东恩的背刺与纠缠，妍珍妈妈洪英爱对妍珍的精神PUA与背刺，家暴男对女儿善雅的殴打，以及最后朴妍珍被夺走女儿，切断和女儿的联系。第四类上下级暴力，主要是职场霸凌，比如崔惠廷、朴妍珍对各自下属的欺凌。

男性角色相关的暴力集中于肢体暴力和上下级暴力，很少有性暴力和世代间暴力的痕迹。然而，除了周汝正长期遭受杀人犯精神暴力，全在俊争夺女儿抚养权失败之外，其他男性相关的暴力往往都直接干脆，一击致命，倾向于物理消灭。剧中死去的角色除了素禧和跳大神的神婆为女性外，其余均为男性。班主任被儿子亲手杀害，孙明悟被朴妍珍+金景兰用酒瓶砸死，全在俊被弄瞎了眼睛推到水泥里淹死，大婶的家暴丈夫被洪英爱开车撞死，黑警申英俊被混混助手打死。

死和活着受辱究竟哪个更痛苦，这不是一个容易回答的问题，但从暴力手段的设置上可以窥见主创团队的潜意识。剧中对于女性设置的暴力明显更加扭曲，种类更多，且往往伴随着巨大的精神折磨和人格侮辱，令人窒息，男性遭受的暴力种类少得多，也很难称得上有什么巨大的精神伤害，为了达到平衡，只能加重物理消灭的程度。可能主创团队包括观众在内很难想象性暴力和世代间暴力会对男性造成什么伤害，尤其是性暴力。让男性被性侵、阉割，沦为性中的客体，凝视的对象，恐怕片子就不止十八禁了，但在女性身上，这一切都是被允许的。

《黑暗荣耀》这部剧承认女性遭受的性暴力是痛苦的，并没有对此加以忽视，但它承认的只是东恩、景兰、素禧这样无辜的女性不应该遭受性暴力，对于朴妍珍、李莎拉、崔惠廷这样“恶女”，遭受性暴力就不是无辜的，换而言之，它不仅没有否定性暴力本身，还变相地肯定了它作为惩罚手段的价值。朴李崔三人并没有直接对受害者施加性暴力，但对她们的惩戒手段里却包含了性暴力，直接实施性暴力的孙明悟、全在俊却没有受到性暴力惩罚，这其实是违背了“以彼之道还彼之身”的原则。

此外，很多人会提到《黑暗荣耀》刻画了动人的女性情谊，东恩和大婶都是受害者，相互慰藉，联手复仇，这当然很温暖，但以此为正面例子去攻击“雌竞”是很不恰当的，因为无论是东恩和大婶，还是东恩与其他受害者女性，实际上都构不成“竞争关系”，也没有竞争的必要。实际上她们都面临着女性常见的困境，性羞辱、家暴等等，剧集也刻画了她们的反抗，但是这种反抗只是个体的反抗，它并没有消灭性暴力，而是把性暴力的矛头同样对准了女性。它缺乏将女性从性客体位置上解放出来的意识，反而把女性牢牢按在了性客体的位置上。

综上，《黑暗荣耀》是优缺点都很明显的剧，情节节奏、拍摄手法、剪辑配乐均为一流，并且在细节方面做到了近乎完美，同期剧（海内外）几乎找不出来一个能和它对打的，但它仍然存在思维局限，这也是它难以登顶的原因。

【导演校园霸凌扣两星。。。】

一、河道英人物分析：

人物解析二：全在俊

1）人设背景：个人认为他是韩国典型的富家弃子。父母一直没出现，只是有父母的钱一直在线。眼疾成了他残次品的注脚。无论他的嬉笑怒骂，都没找过什么兄弟姊妹，大概率阖家离开，只留他在韩国自生自灭。不可能是独子，至少不是父亲唯一的孩子，否则残次品也要作为珍贵男宝养大。

2）女儿控：这个世上什么名词加了个“控”都不是好事，这种重度执念，为女儿or工作or脚丫子所驱使，本质上是一种人性深处的缺角体现。因为这种残次品弃子的背景，导致他看到了女儿艺率具有同样的瑕疵时，产生了坚决不要放弃爱她的幻觉。但什么是爱呢？是希望对方好。【爱本身是一种利他行为。（同理可证恶人团全体成员）】当然我也并不追求什么纯粹的爱，那是一种刹那、一个提纯。不过全在俊从头到尾，所作所为有一点点是真心为女儿打算呢？不过是自我缺陷和自恋的高浓度投射而已。他看着艺率，犹如水仙花看着水中的自己。

3）他能给人幸福吗：假设他侥幸逃脱了东恩的复仇、假设他拿到了艺率的抚养权，艺率真的可以幸福吗？这里不和河氏比较，只是跟一个【比较健康人格】养成的环境比较，全是否真的能提供给女儿。首先，不论与妍真结婚与否、恋爱与否、有无女儿与否，随便的x行为（红发女、李莎拉、19岁的尹同学），他都很在积极（搞笑的是，他其实不行。。。）。以这样的父亲开头，希望女儿以后怎么认识这个世界的男人呢？其次，情绪不稳定、没有责任心。在完全以自己的心灵疗愈为驱动的行为下，一旦有一天艺率不能让他满意or疗愈，那随便丢弃艺率和他随便丢弃哑女不会有太大区别。没有责任心的男人、人格内核不稳定的人，是很难坚持地做一件事的，他自己都不能坚定地知道自己要什么。这也是他一直对踏入婚姻没什么兴趣的原因。为了女儿结婚，不过是把结婚当做争夺占有权的工具罢了。

4）大家都忘了他还有一个孩子：那个在尹的肚子里永远停留在18年前的小生命。对于这个孩子他毫无感情，哪怕一点点愧疚和愤怒都没有。所以他爱艺率也不是因为她是自己的女儿，而是她是自己的翻版。如果这是爱的唯一原因，这样的爱真的可靠吗？爱应该被这样定义吗

5）狗子路易：好吧，在看完十小时后还是很介意路易没有安排结局！！！担心它！全在俊在乎的第一名肯定是“翻版自己”的色盲艺率，其次就是宠物狗路易，再然后是同类同出身的朴妍珍。其他人对他来说不过是没有尊严的物品，可以召之即来挥之即去。玩一玩就走（没有责任感练习的人，怎么可能一下子就有了责任感。。。当然从小到大，他爸妈对他也没什么责任付出，都是代际复制粘贴罢了）。路易的设定很有用心：老了、随地大小便。这是为了女儿，也不会被抛弃的没什么用的狗子。本质上是路易=艺率=全在俊的自我投射。没什么价值or有瑕疵，但他还是很爱。注意他们=全的投射，而不是全本身，所以他们看似稳定的地位，其实也是不稳定的。只要更符合他想象的艺率、更好的狗子，艺率就可能遭遇路易一样的“剃毛”。大结局时的路易可能在贫病中死去，或者饿死在全的豪宅中。一个人真的要对自己负责，做个好人，不为别的，就为了自己的宠物也好啊。所以不要靠近人渣，否则连条狗子也会倒霉。

题外话：我在另一个平台给河和全各开了一个小贴分析，内容没这里全面。我不靠影评吃饭，写就是因为想写，所以保证如下所述真实：自从在河的小贴里贴了一张【韩国导演承认霸凌】的新闻图。河道英一直领先全在俊的阅读量一下被反超了。。。目前河和全的阅读量比例是：2比3。韩国资本你说你没控评、没积极在中国推广这部戏我是不信的。毕竟中国的平台会把重点放在不让一个外国剧的导演的负面新闻流通吗？而且，中国粉丝肯定喜欢河道英的更多呀。